有的電影不值得寫影評，好壞一目了然，還寫什麼呢？有的就值得寫，比如姜文的“一步之遙”。因為這個電影有爭議，譽毀參半，就有許多為什麼。

我是屬於譽者。

我認為“一步之遙”是姜文拍的最成熟的作品。故事情節進展流暢，有一氣呵成的痛快感。以前他的作品不是說不好，只是他在百二十分鐘裡塞進了太多的東西，看得太累，有一種“澀”的感覺。畢竟電影是一種消遣物，你讓人家坐那兒還像琢磨股市一樣，那就打錯了算盤。老一代的導演都有這個“毛病”，包括馮小剛。

“一步之遙”有了這個覺醒，給你灌了一瓶子的視覺美酒。即便你看不懂他在說什麼，那大場面也讓你“小時代”了一回。

不過我得承認姜文還是姜文，讓他脫胎換骨恐怕沒戲，如果姜文采用春晚反腐的小品劇那樣直來直去，或許票房會給點兒面子。只是固執的姜文不肯這樣做，他仍舊不走常規路，在故事情節、對話中還是保持了他那簡明跳躍式節奏，在視覺上他又拋棄了現實主義的演繹手法，採用表現主義手段，高調渲染脫離現實的、暗喻的豪華誇張場景。經過這些姜文式的精心裝潢，他要想說的話便隱藏在這類猜謎似的外表之中，狡黠地看著你如何解讀。他的春秋筆法懵的市井百姓雲遮霧罩，只覺得銀幕裡像是在講月球裡的故事。所以說，這部電影他是給“自己人”看的， 給喜歡拐彎抹角，隔著毛玻璃猜是誰的人看的。可惜這種人少，票房自然薄的見碗底。

其實故事不複雜。只不過用西方華麗的外殼包裝了一個中國故事。成名之後的馬走日不小心觸了“黴頭”。如何處置他，成了各派勢力較勁的合力點。姜文通過這樁事件展現了中國社會黑暗的一面。他罵了權勢集團與媒體。

不管銀幕裡如何地花哨，姜文還是講了一件嚴肅的故事，應屬說教式影劇。這是“老一代”導演從“文革”黑影中沖出來所連帶的慣性。他們總有一種承擔政治啟蒙的使命感，看重作品對社會的現實意義，故而他們的作品多數觀後心情倍感沉重。也許在社會發生激烈轉型的時刻，人們政治參與欲望高漲時，此類作品會深受觀眾的歡迎。可是對於生活在歌舞昇平環境中的年輕一代，姜文們婆婆媽媽地講的故事離他們太遠，宣講的主題猶如負重的枷鎖令他們渾身不自在。遠離此類的電影理所當然是他們的選擇。

不是姜文的電影不好，而是他忽視了市場，象老一輩的藝術家一樣頑固地堅持藝術至上的理念，我行我素，在污泥中保潔不染。在藝術上他不肯媚俗，講究高尚。在主題中他仍秉承社會的責任感不放。一高一重必然高處不勝寒，市井百姓敬而遠之是必然的啦。

唐.吉柯德的故事雖然遠在西天，大鼻子的文化與我們陰陽太極也毫不沾邊。可奇怪的是東方竟然也有唐.吉柯德式的英雄。人類的情操果然一樣，為了拯救世界，我們也有和風車戰鬥的獻身者。不是說我們不需要這樣的殉教者，他們是社會的先驅，也很顯得很可愛。我想表明的是你要明白自己的位置，你在社會的作用和社會的身價不能和“小時代”比肩。

佔領你的高地，不要東施效顰，也許你會有你的一片天地。