《天籁之声，音乐奇才》

---- 写在新西兰国家交响乐团举办的《迎春音乐会》之前

太平洋文化艺术交流中心（新西兰）---和志耘

       2011年春节的脚步正在向我们走近。送虎迎兔的欢乐气氛已经充满着华社之中。中国的传统节日在主流社会活动中形成了一个不可缺少的组成部分。由新西兰国家交响乐团奉献的《迎春音乐会》即将在惠灵顿，奥克兰和基督城与观众见面，在天籁之声中，华社与主流社会共同庆祝着中国春节的来临。为我们送上一个美丽动听的新春音乐贺卡，一张中西文化融荣与共的明信片， 一座芬芳争艳的旋转舞台。

       2位来自中国大陆和香港的青年音乐骄子将加入到这场别开生面的音乐会的表演行列。一位是年仅28岁的著名香港青年指挥家蘇柏軒先生， 一位是青春靓丽的23岁青年小提琴家杨天娲小姐。著名美国华裔作曲家盛宗亮先生的音乐杰作， 带有神秘隽永的古典中国画卷将与观众分享。他们都是中国的音乐奇才，音乐成功之路上的佼佼者， 刻苦奋进的成功典范。

      在音乐会上，我们还将欣赏到由傑克·寶迪為我們帶來的取材於新西蘭出生的詩人路易•艾黎在中國文化大革命時期生活經歷的歌劇《艾黎》 。澳大利亞男中音喬恩·傑克遜将倾情演唱。他寬廣多變的音域被譽為“低沉如約翰·尼卡什，高亢如厄莎·姬特，回轉如佩姬·李，空靈如瑪莉亞·卡拉斯”。擔任小提琴獨奏的楊天媧将为我們演奏來自拉勞西班牙風情的、熱辣而奔放的旋律——《西班牙交響曲》。 本次奇幻音樂之旅將以德沃夏克譽享全球、無以倫比的e小調第九交響曲《自新大陸》華麗結尾。這位捷克作曲家乍現的靈感源自其19世紀末在美國工作時所聽到的一段音樂。

          欣赏美妙的交响乐曲，庆祝中国的传统节日，领略青年艺术家的精彩表演，探索杰出音乐人的成功真啼。让我们在迎新之时祝福，在辞旧之际祈祷，在天籁声中陶醉。

杨天娲介绍

　　 1987年在北京出生的杨天娲。已有8年的学习小提琴的历史。启蒙于小提琴教育家林丁丁， 受教于音乐教育家林耀基教授。 年仅5岁时，就以绝对优势摘取了北京市华姿杯小提琴比赛第一名的桂冠，6岁时又摘取了全国小提琴比赛第一名和中国作品演奏第一名的两项桂冠。
　　 1997年5月被著名音乐教育家林耀基教授收为弟子。在林耀基教授的精心培育下，杨天娲很快掌握了林氏教学法，学习小提琴如鱼得水，似放飞的雄鹰，小提琴的演奏水平得到了飞速提高。11岁便开始受邀于大型交响乐团演出音乐会，并在音乐会上担任小提琴独奏。曾多次邀请她合作的乐团有香港儿童交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、北京交响乐团、兰州交响乐团、厦门爱乐乐团、北京爱乐女室内乐团、香港小交响乐团等。 杨天娲用甜美甘醇的琴声细腻准确地再现了作曲家的伟大思想，受到国际音乐界人士的高度评价，特别受到著名小提琴大师艾斯特恩的赏识。被海外传媒称为“中国天才小提琴演奏家”，香港信报南华早报和华娱电视台则报导：“中国天才提琴家，我们华人的骄傲。”

意大利魔鬼小提琴家帕格尼尼，在他19岁时写出了《帕格尼尼24首随想曲》，被视为音乐界的一个神话。而北京姑娘杨天娲14岁时就能够完美演绎帕格尼尼的24首小提琴随想曲，成为世界上年龄最小录制整套作品的小提琴天才，并打破了世界吉尼斯纪录。被音乐界大师誉为小提琴天才的北京姑娘杨天娲4岁开始学琴，5岁担任音乐会独奏，7次参加中国小提琴比赛，6次包揽金奖。带着这些重重的奖杯15岁那年她来到了德国。

　　目前，20岁的杨天娲，在德国卡尔斯鲁厄音乐大学学习小提琴专业有近5年的时间了。为了让自己在任何时候都能练琴，她在卡尔斯鲁厄市附近租了一间小屋。每天除了上课之外，大概要练3、4个钟头琴。她说，现在练琴和小时候已经不一样了，小时候打的基础很重要，对一个小提琴手在技术和身体机能上挖掘潜能的重要阶段。到德国之后，杨天娲不再愿意经常参加比赛，而是将精力更多投入音乐会演出。

　　“我觉得参加比赛只是一个途径，通过音乐会来向大家展示，你很好。这样你才可以出名，让世界知道你。其实一场音乐会也是一场比赛。你把自己展示好了，观众会记住你，这个乐团也会记住你。虽然举办音乐会和通过比赛一夜成名相比发展得很慢。但我现在在试图走这条路，而且我相信它的发展会很好。”

　　加入世界顶尖级乐团，担当首席演奏者或许是大多数音乐学习者的奋斗方向。而杨天娲则希望能走遍世界每一个角落，在世界各地举办自己的独奏音乐会。除了定期为德国西南广播电台录制音乐节目外，她早就开始在德国、法国各地进行巡回演出。现在，她还在筹划今年和明年将要在巴黎、伦敦、柏林、慕尼黑和科隆等地的个人独奏音乐会。

　　想学音乐一定要去德国，这不仅因为德国有很多知名的作曲家，演奏家。轻松的学习环境，也是这位天才小提琴家选择到德国继续深造的一大因素。

蘇柏軒介绍

蘇柏軒於1982年在香港出生，耶魯大學比較文學系畢業，是著名文學理論家霍奎斯特之徒。在耶魯求學時，他曾經擔任耶魯大學賽布魯克管弦樂團和耶魯學院歌劇院的音樂總監，指揮《魔笛》、《女人心》、《凱撒大帝》、《旋螺絲》等製作 。他又鍾情文藝復興和巴羅克時期的音樂， 以古鍵琴領奏耶魯古樂合奏團演出。於耶魯畢業後，他曾跟隨霍普金斯大學畢保德音樂學院指揮系總監、瑞士指揮家兼名師邁耶，以及美國學者冼佳亞學習。蘇柏軒又於希臘雅典贏得米特羅波里斯大獎， 及獲得香港特區政府民政事務局頒發嘉許狀，以表揚其藝術成就。 蘇柏軒現正接受世界級指揮大師─港樂藝術總監艾度‧迪華特及英國愛樂（The Philharmia Orchestra）音樂總監沙羅倫的指導

蘇柏軒是洛杉磯愛樂首屆「杜達梅駐團指揮計劃」指揮之一。他於2008年勇奪俄羅斯聖彼得堡第五屆「國際浦羅哥菲夫指揮大賽」冠軍及特別獎，成為該大賽有史以來第三位獲得冠軍殊榮的參賽者。2009/10樂季，他又將首度於莫斯科及澳洲演出，分別指揮俄羅斯國家交響樂團及昆士蘭交響樂團，並指揮香港管弦樂團演出兩場樂季音樂會。蘇柏軒剛完成其於洛杉磯愛樂的駐團計劃，指揮四場音樂會及擔任大師馬歇爾及佩特連科的指揮助理，隨即獲邀再度合作。此外，他並將指揮美國密爾沃基交響樂團、紐西蘭交響樂團、日本愛樂、北荷蘭交響樂團、奧維多阿斯圖里亞斯公國交響樂團等。

蘇柏軒現職為香港管弦樂團助理指揮，除了每樂季指揮約25場港樂音樂會外，更領導及設計港樂的一系列外展及教育活動。他與俄羅斯冬宮樂團緊密合作，每年於樂團假聖彼得堡舉行的春季及夏季音樂節演出。他曾指揮聖彼得堡學術愛樂，及魏瑪國家管絃樂團等。 他是中國黃山國際音樂節創辨人，並擔任音樂節的音樂總監。

盛宗亮简历

盛宗亮，1955年12月6日出生于上海。 四岁随母亲学习钢琴。文革期间，年仅十五岁的盛宗亮远赴青海高原,在青海省民族歌舞剧团担任七年之久的钢琴和打击乐演奏员。其间，盛宗亮刻苦自学并搜集了多种民间音乐以及著名的青海"花儿"。 1978年,盛宗亮以第一名的优异成绩考入了上海音乐学院作曲系，成为“文化大革命”后第一届上海音乐学院的学生，并在那里读完作曲学士课程。1982年， 盛宗亮移居美国纽约， 先后获得皇后区纽约市立大学音乐学院的硕士和哥伦比亚大学的博士作曲学位。其间，师从著名导师伦纳德-伯恩斯坦（Leonard Bernstein）, George Perle, Hugo Weisgall, 周文中。

 还是在学生期间，凭着音乐上的天赋及个人勤奋盛宗亮很快就在音乐界脱颖而出。他的音乐作品在中国、欧洲和美国频频获奖，其中包括，三次获得美国国家艺术基金会奖， 美国艺术文学院大奖， 古根翰大奖以及其他音乐基金会的大奖。  在众多奖中，最具有重大意义的是盛宗亮在2001年11月获得拥有奖金 五十万美金的麦卡瑟“天才”大奖（MarArthur Foundation Fellowship）。麦卡瑟基金委员会称赞盛宗亮为“一个具有创造力的作曲家，他的音乐既熔不同文化为一体，又超脱传统美学范畴。他的音乐是跨越文化的新声。他将会继续在繁荣和桥梁传统与现代音乐上成为一个重要的领导人。”

 1999年四月，盛宗亮受美国总统克林顿的委约为白宫写作一首新作《大提琴和琵琶的三首歌》，由马友友和吴蛮在美国总统欢迎中国总理朱熔基所设的国宴上首演。

 2001 年，盛宗亮获得了密歇根艺术奖并由密歇根大学授予瑞克翰姆奖金（Rackham fellowship）。他从1995年起至今在密歇跟大学音乐学院作曲系任终身正教授，并于2003年十月被该大学授予伦那德-伯恩斯坦（Leonard Bernstein ）杰出大学教授的荣誉称号。

深受中国传统民间音乐和戏剧音乐的影响并受益于中西方文化的双重启迪，盛宗亮的音乐具有肖斯塔科维奇式的乐感， 又有巴托克式的节奏动感，同时透射出中国音乐特有的抒情而明快的旋律，引人入胜，为世人瞩目。一批极具影响力的作品如《中国梦》,《痕-缅怀1966—1976》,《南京啊！南京—为琵琶和乐队而作》,《月笛》,《红绫舞》,《藏袖舞》,《凤凰鸟》,歌剧《江青》,舞剧《麒麟》, 《夜莺与玫瑰》, 音乐剧《银河》等先后推出，使他的在世界乐坛举足轻重。 近年来，盛宗亮的其他新作还有，马林巴协奏曲《五色绛》（Colors of Crimson）, 为卢森堡爱乐乐团及著名打击乐演奏家格兰妮 (Eveln Glennie) 而作。他目前正在应美国费城交响乐团委约写作一首受感于中国十二生肖的大型管弦乐曲。此曲将于2006年二月在费城及纽约的卡内基音乐大厅首演。次后这首乐曲将由作曲家亲自指挥该团在费城等地巡回演出。

 盛宗亮的创作在歌剧和音乐剧方面同样成绩斐然。九十年代初，盛宗亮作为芝加哥抒情大剧院的驻团作曲家，曾与剧作家/评论家波尔特（Andrew Porter）合作创作了歌剧《马农之歌》。1992年继芝加哥抒情大歌剧院首演之后，该剧又多次在旧金山、休士顿、阿斯本音乐节、辛辛那提等地歌剧院推出。先后被五次制作，并由休士顿大歌剧院录制成唱片。 音乐剧《银河》是盛宗亮另一重要舞台作品。《银河》作为一个多元文化的音乐剧取材于中国牛郎织女的神话,与著名剧作家黄哲伦（David Henry Hwang）合作，由新加坡著名戏剧导演王景生（Ong Keng Sen）执导，在2000年夏季美国斯波来多（Spoleto）音乐节首演之后相继在费城，新加坡等地演出；并于2002年七月作为林肯中心艺术节重点曲目公演。

盛宗亮的音乐也受到众多舞剧团的青睐：2002年由汤玛森（Helgi Tomasson）担任艺术总监的旧金山芭蕾舞团编辑了舞蹈《麒麟》引用了三首盛宗亮的作品，并邀请盛宗亮指挥该乐团首演。之后《麒麟》还在纽约和华盛顿肯尼迪中心等地巡回演出。北卡来罗纳舞蹈剧院艺术总监伯恩夫沃（Jean-Pierre Bonnefoux）采用盛宗亮的《为钢琴三重奏而作的四乐章》编演了新舞剧《特写》（Zoom In）。2007年及2008年春季，盛宗亮第一部舞剧创作《夜莺与玫瑰》在纽约市芭蕾舞剧院隆重推出（编舞者为Christopher Wheeldon），受到媒体及观众极高评价。他与该院的第二部舞剧（将与该院艺术总监Peter Martins合作）将在2010年二月在纽约首演。

 盛宗亮的作品在世界各地被广泛演出。曾受委约并演奏其作品的重要团体有：波士顿交响乐团、费城交响乐团、纽约爱乐乐团、芝加歌交响乐团、克里福兰交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、旧金山交响乐团、加拿大CBC广播交响乐团，温哥华交响乐团、多伦多交响乐团、英国BBC广播交响乐团，俄罗斯圣彼得堡爱乐乐团、卢森堡交响乐团、丹麦和芬兰国家广播交响乐团、法国巴黎交响乐团、意大利国家交响乐团、英国BBC交响乐团、英国利渥浦爱乐乐团、荷兰大交响乐团、荷兰罗他旦姆交响乐团、德国法兰克富交响乐团、西班牙国家交响乐团、莫斯科交响乐团、东京爱乐乐团、新加坡交响乐团上、香港爱乐乐团、上海交响乐团等。

 世界著名指挥家、演奏家如伯恩斯坦(Leonard Bernstein)、马佐(Kurt Mazur)、艾勋巴哈(Christoph Eschenbach)、迪图瓦（Charles Dutoit）、斯瓦兹(Gerard Schwarz)、斯拉金（Leonard Slatkin）、马友友、舍尔金(Peter Serkin)、林昭亮、爱克斯(Emmanuel Ax)、卜朗夫门(Yefin Bronfman)、水蓝、汤沐海等都将盛宗亮的作品作为其保留曲目之一经常在世界各地演奏。

《迎春音乐会》上演的具体时间和地点如下。

Wellington 惠靈頓 / Michael Fowler Centre / Sat 29 Jan / 8pm
Book at TICKETEK 0800-842-538

Auckland 奧克蘭 / Town Hall / Tues 1 Feb / 7pm
Book at THE EDGE 0800-289-842

Christchurch 基督城/ Town Hall / Thurs 3 Feb / 6.30pm
Book at TICKETEK 0800-842-538

感谢以下媒体对《迎春音乐会》的大力支持：中文先驅報, 東方時報，怀卡托中文周报，华页，中文一簇，乡音报（惠灵顿），信报（基督城）， 中国城网站，天维网站，澳紐網站，新西兰中文网站。新西兰中国新闻网站，新西兰三角电视台。  

太平洋文化艺术交流中心（新西兰）祝新西兰全体华人，华侨新春快乐，合家团圆，身体健康，万事如意！！！