寒夜的K路上行人稀少，可能是時間尚早，食肆洒吧的桌椅都是空空。街道兩旁那些維多利亞女皇時代建造的老房子，走火的樓梯空懸屋外，上下推拉的舊式窗戶里燈火通明。老房子多是紅磚砌成，雕花坭塑裝飾的牆面，漆成各種色調，像這條馬路一樣五光十色。玻璃鋼架搭成的「藝術空間」夾在老房子中間，顯得有點格格不入。搞藝術的卻都知道，在這里面的作品，非一流不得展示。

     和奧克蘭美術館的畫展不一樣，人們在明亮寬敞的大堂里，躡足輕行過珵亮的杉木地板，屏息凝視幾個世紀前的大師，用他優雅的手指握著畫筆，一塗一抹勾勒出來的傳世之作。「藝術空間」的過道和大廳里擠滿了年輕人，這些美術系的大學生和藝術家，在曹斐的作品面前，喝著啤酒興奮地交談。

    曹斐的作品就是一塊大銀幕，她用電腦3D動畫，構建了虛擬城市——「人民城寨」，四塊土地上，分佈著天安門、CCTV新樓、東方明珠電視塔、熊貓、單車輪、爛尾樓、城中村等現實景象。用她自己的話來形容，在這座被命名為「人民城寨」的虛擬城市中，期盼「當前現實中不能實現的一些制度、觀念，可以在這座城市推行。」當然，她并非穿著政治制服，嚴肅莊重地企圖糾正或辯解什么，而是以嬉戲笑罵的玩世不恭，把中國在灰色的幽默中解構了，還這個背著五千年文明史重荷，走過九曲十八彎再騰飛三十年的國家，一片虛擬的烏托邦愿景。

      無論是威尼斯雙年展，還是參觀聖保羅雙年展和其他重大的學術展覽，百分之八十全是影像藝術，架上繪畫雖然還存在，但已經比較邊緣。繪畫形態受影像藝術的影響，導致了當代藝術的「圖像轉向」。藝術家捨棄傳統架上繪畫的「紙性文化」，改而使用影像等新媒介，形成新的「影像文化」。實際上是藝術家找到了一種介入世界的新方式。新媒介藝術對技術手段的運用是和一定的價值觀、新的方法論以及生活狀態密切聯繫在一起的。
      這種轉變之源在於哲學，從關注事物本身到開始關注思想，後來又關注語言本身，哲學史上出現過「語言學轉向」。近年遂有哲學家提出了「圖像轉向」之說。由於當代藝術，深受大眾文化（如廣告、電視、卡通等等）與新生藝術樣式（如行為藝術、裝置藝術、影像藝術等等）的影響，所以，其圖像的呈現方式已經發生了根本性轉換。曹斐在新媒介藝術的造詣，使她成為「藝術羅盤」推出2009年百位當代藝術家排行榜中，僅有的兩位中國當代藝術家之其一。

      現場的活躍毫無疑問說明，要讀出曹斐作品的要義并非十分困難，從年輕的藝術家們興奮的表情，發亮的眼睛里，我欣喜地感謂，藝術疆土非旦廣袤無邊而且絕無藩篱。

      我喜歡她的另一作品「角色」，甚於「人民城寨」，看了又看，佇立良久。直至銀幕上色彩斑駁的光怪陸離終歸平淡，最後一縷煙花化為雲煙烏有瞬間即逝，留下無邊寂靜的黑暗。

    回到大街上時，入夜的K路已經一片繁囂，穿著時尚的女郎腳踏長靴大步流星，似是赶赴某處的幽會。酒吧里爐火正紅，高凳上色士風手，吹出一曲老掉牙的「田納西圓舞曲」，捧杯的酒客隨著節奏擺動身體。夜生活後又是一個黎明，人生腳步匆匆走過六十年。我心間驀地一驚，忽然頓悟，寫著畫著幾十年，經歷幾許驚濤駭浪，雖自以為停泊在避風港，其實，生命之舟卻始終未有停止過隨波逐流的漂游，皆因未卸下思想与情感的重負，也未尋著精神的錨地。

     在這個寒夜，我把心底一片悲苦的落葉掃盡，走出昔日的愁雲苦霧，隨心所欲地築起屬於自己的烏托邦，在愛的城寨里，雲是綠色，地是紫色，花樹能舞，水波亦歌。什麼都是自由的，快樂無拘的。只有一個囚徒，那就是使人衰老哀傷的歷史，我把它鎖進了永不開啟的鐵牢。