在中国传统诗歌中，那些优秀的描述人类情感基型之一别离诗，岂不是很扣人心弦吗？“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”（《古诗十九首》），倾诉了相互之间本来可以长相厮守，却不得不活生生地分别的那份苦痛。这种低沉的、灵魂哭泣的歌太多了。然而在别离诗中，也不乏另一类格调的诗，比如王维的《阳关曲》就是脍炙人口、家喻户晓。王维的另外一首《送沈子福之江东》：“杨柳渡头行客稀，罟师荡浆向临圻。惟有相思似春色，江南江北送君归。”全诗写离情，但哀而不伤，基调明快。特别后两句，诗人忽发奇想，把对友朋的相思之情化作无边的春色，似乎那充满生机的春色也极带情感地铺面而来，簇拥着他的友朋，从江南江北一齐扑向他，跟随着他。在这祝福的声音中，不仅蕴涵着深挚情谊而又情感基调高昂。这些都是人们在欣赏古诗中常见的佳作。

    这里我要特别说的是，唐人戎昱写过一首七言绝句《移家别湖上亭》，诗曰：“好是春风湖上亭，/柳枝藤蔓系离情。/黄莺久住浑相识，/欲别频啼四五声。/”这里不是描写友朋、夫妻、情侣的别情，而是写诗人与久居故地的告别，虽亦属别离诗，但却另有一番风味，读起来极富生活情趣，清新感人，也很温馨、熨贴。

    人生经历中，你可能闯荡过好多地方，旧地给人留下的或痛苦或欢乐，都会给你留下难以忘怀的记忆。当你即将与旧地告别，踏上新的征程的时候，那里的人与事，那里的一草一木，你都很难忘却。这首诗就是写出了诗人的这份与故居的爱恋真挚情感。但读者仔细体味，就会发现，诗中在表达情感的方式上却有其特点。不妨我们先看李白的一首五律《渡荆门送别》：“渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。”诗人李白从少年时代一直到他二十五岁“仗剑去国，辞亲远游”都生活在四川。那里的山山水水是养育他的故乡，初次离别，远离蜀地，即便对一个雄心勃勃的年轻诗人来说，也会从心底里生发出一种无限的留恋。可是，你从李白的这首诗看出，本来要倾诉诗人对故乡的恋情，诗人却吟出“仍怜故乡水，万里送行舟”，点出浩浩江水一路为自己送行。可见诗题中的“送别”并不是写与人送别而是与故乡告别。“送”，乃故乡送自己，“别”乃是自己别故乡。这种从对面下笔的手法，不说自己如何思恋故乡反而诗中涌动起的思乡之情却显得更加浓烈。

    在写作手法上，戎昱《别湖上亭》可说是与李白诗有异曲同工之妙，不过，李白的诗意境显得更为阔大，情感更为雄浑。而戎昱的诗却写得更加细腻，情意更为缠绵。“好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情”，湖上亭乃是诗人的旧居，好象是说诗人这一乔迁，引发了周围一切对他的依依不舍，不忍他的离去，似乎那春风、那柳条、那藤蔓，一草一木都深知别离之苦，在这里，诗人是用拟人化的手法，以它们特有的方式与友朋告别。这种手法正同李白诗“春风知别苦，不遣柳条青”一样，用拟人格写，李白〈劳劳亭〉：“春风知别苦，不遣柳条青”用拟人格写，曲折抒情，情更多。